Куда расти начинающему дизайнеру: 6 вариантов от опытного HR
Каждый дизайнер может развиваться в двух направлениях:
- Вертикально. То есть можно постепенно повышать свой грейд: сначала джуниор-специалист, затем мидл, сеньор, лид и руководитель.
- Горизонтально. Тогда стоит постепенно изучать новые направления и наращивать свою экспертизу. Например, начать с графического дизайна, а потом освоить моушн, иллюстрацию, дизайн упаковки, UX/UI-дизайн и 3D. Так постепенно можно дойти до должности арт-директора.
В зависимости от того, куда хочется расти, можно выделить несколько сценариев развития для дизайнера.
Работа в агентстве
Агентство дает хороший рост и в горизонтальном, и в вертикальном направлении. Чем более сложные проекты вы берете, тем больше растете по вертикали. Кроме того, рабочие задачи в агентстве разные — нужна и статика, и анимация, и видео, даже саунд-дизайн. Можно освоить много новых инструментов и таким образом расти горизонтально.
Для джуниор-специалиста это самый лучший вариант, чтобы быстро набить руку. Вы не платите деньги, чтобы научиться новому, а изучаете все на практике — работаете над проектами разного масштаба, с разными бюджетами и параллельно также начинаете понимать, что вам нравится больше, и куда вы хотели бы развиваться дальше.
Работа в проекте
Когда вы достигли уровня мидл и планируете дальше расти вертикально, можно уйти из агентства на клиентскую сторону, то есть работать в штате конкретного проекта. Лучше всего перейти в смежную нишу, с которой вы уже знакомы.
Например, если раньше вы работали с мобильным дизайном, можно пойти в IT-компанию или сферу EdTech. Если вы занимались моушн дизайном — устроиться в сферу IT, диджитал. или в более сильное агентство, которое работает с крупными клиентами. Это тоже даст новый виток развития.
Должность арт-директора
Арт-директор — это человек, который отвечает за визуальное воплощение проекта. Он принимает участие во всех этапах работы, задает концепцию, руководит командой, общается с клиентом и контролирует реализацию. Это такой «дирижер», вроде проектного менеджера, только он специализируется на визуальной составляющей.
Арт-директор может работать и в агентстве, и в проекте и независимо на фрилансе. Они подключаются к запускам, курируют их и потом идут в следующий проект. Это вершина горизонтального роста для дизайнера. Прийти к этому можно разными путями, но нужно наращивать экспертизу.
как дизайнеру стать арт-директором
Фриланс
Мало кто решается сразу работать на фрилансе, но и такие кейсы есть. Важно понимать, что это более медленный рост, потому что на фрилансе вы работаете сами на себя и находитесь практически в вакууме. У вас нет ориентира в виде старших коллег.
К начинающему фрилансеру без хорошего портфолио вряд ли придет крупный клиент, в основном это работа с малым бизнесом. Конечно, бывают исключения, но чаще всего это типовые задачи, которые не дают возможности быстро расти и развиваться.
Собственное бюро
Самые смелые специалисты начинают наращивать команду и создают собственное дизайн-бюро. Я была свидетелем таких кейсов, когда ребята, проработав два года в агентстве и получив хорошее портфолио с крупными клиентами, уходили из найма и начинали работать на себя. Часто они выполняли заказы для тех же крупных агентств, потому что в условиях кризиса многие сокращают штат и выводят дизайн на аутсорс.
Зарубежные компании
Обычно в зарубежные компании идут те, кто хочет работать удаленно, релоцироваться или получать доход в долларах и не зависеть от колебания курса валют. Пробиться джуниор-специалисту в иностранную компанию будет сложно, для этого нужно иметь хорошее портфолио. Так что это более реальный вариант для уверенных мидлов или сеньор-специалистов.
Также помните, что релокация — это всегда большой стресс. Когда мы приезжаем в другую страну, то попадаем в абсолютно новую среду, в том числе языковую. Нужно быть готовым к адаптации и более высоким налогам. Да, ты зарабатываешь больше, но при этом и отдаешь тоже не мало.
Если мы говорим об удаленной работе без релокации, то нужно как минимум решить вопрос со взаиморасчетами. Нужна иностранная карта или посредник в другой стране, который будет брать комиссию за перевод. Зарубежный рынок хоть и кажется перспективным, но нужно взвесить все за и против, чтобы работать с ним в текущих условиях.
Куда идти, если хочется повысить чек
Повышение чека — это не только история про фриланс. В агентстве или проекте тоже можно расти финансово. Достаточно показать руководителю, что вы уже перешли из точки А в точку Б, наработали портфолио, освоили новые инструменты и научились выполнять работу быстрее. Инициировать разговор о повышении своей оплаты можно самостоятельно, и это абсолютно нормально.
Куда идти, если хочется работать с крупными брендами
Можно пойти в более крупное агентство, которое считается лидером рынка. Посмотрите, какие кейсы оно публикует, и если вам хочется поработать с такими заказчиками, то нужно собрать релевантное портфолио и отправить HR. Или можно уйти в конкретный проект, с которым вам хотелось бы поработать.
онлайн-курс
старт в дизайне
Выбирайте профессию осознанно: познакомьтесь на практике с 5 специальностями в дизайне.
После профориентации — обучение и реальный опыт: стажировки, проекты по брифам заказчиков и погружение в дизайн-среду.
Сколько могут зарабатывать начинающие дизайнеры? Исследование Skillbox и Dprofile
Образовательная платформа Skillbox и инфраструктурная площадка для дизайнеров и заказчиков Dprofile провели исследование о трудоустройстве и карьере дизайнеров. Компании опросили работодателей, а также специалистов уровня junior и middle и узнали мнение двух сторон о зарплатах, об ожиданиях, о форматах работы и факторах, которые способствуют карьерному росту дизайнеров.
Об исследовании
Компании опросили специалистов джуниор- и мидл-грейдов (более 45 тысяч), а также работодателей (24) из Сбера, Яндекса, Авито, ИВИ, билайн, Depot, Детского мира, РБК, Азбуки вкуса, ENDY, LINII, SmartHeart и других компаний. Зеркальные анкеты позволили выявить отношение двух сторон к оптимальным для старта карьеры доходам, форматам работы, факторам профессионального роста.
Цель: определение состояния рынка труда в дизайне накануне 2024 года по следующим категориям: представления работодателей и соискателей о скиллсете и уровне дохода специалистов разных грейдов, преимуществах на этапе поиске работы, точках опоры для развития карьеры.
- Буст обмена опытом между участниками рынка.
- Анализ различий и сходств в ожиданиях соискателей и работодателей.
- Поиск инсайтов для развития карьеры джуниор- и мидл-дизайнеров.
На что смотрят работодатели при трудоустройстве дизайнеров
Залог успешного трудоустройства дизайнера уровня junior и middle в 2024 году — это проработанное и качественно оформленное портфолио. Этот фактор занял первое место среди ответов респондентов. В этом мнении сошлись как работодатели, так и начинающие специалисты. Причем с ростом грейда растет и степень важности портфолио. Так, в первую очередь на портфолио в найме junior-дизайнеров смотрит каждый четвертый работодатель (26%), а в случае найма middle-дизайнеров — каждый третий (37%).
Второе место по популярности у работодателей, помимо портфолио, заняли навыки. По мнению трети работодателей (35%), junior-соискателям необходимо демонстрировать soft skills: коммуникативные навыки, умение работать в команде, организованность. Каждый пятый работодатель (20%) ожидает от джунов hard skills. От middle-дизайнеров в процессе найма каждый четвертый работодатель (25%) в первую очередь ждет hard skills: навыки работы с профессиональным инструментарием. И только каждый десятый (11%) в первую очередь оценивает soft skills.
Юрий Сиденко, дизайн-директор GeekBrains
«Важно желание учиться новому, браться за любые задачи. Пусть мы все и идем за деньгами, но только имея желание развиваться в индустрии, со временем получится удовлетворить свои финансовые аппетиты. Включенный настрой позволит джуну получить больше знаний и навыков от арт-дира и старших коллег».
Анастасия Третьякова, исполнительный креативный директор брендингового агентства Depot
«Первое — владение разноплановыми инструментами и программами (3D, motion, web), это часто сильная сторона джунов. Опытные дизайнеры во многом мыслят как недиджитальное поколение, а джун может дать новый вектор развития. Второе — разноплановые интересы в профессии и наличие небольшого опыта в разных задачах. Джун сам будет выбирать, в какой сфере развиваться в агентстве, а агентство сможет более мобильно закрывать с его помощью различные потребности. Третье — заинтересованность в работе, а не в плюшках, грейдах и прочих бенефитах агентства».
Константин Лобанов, бренд-директор Wemakefab и Dprofile
«Прежде всего, при найме обращаем внимание на то, как дизайнер относится к бизнес-задачам компании и организует свое рабочее время. Мы ожидаем, что дизайнер будет самостоятельной рабочей единицей. А если дизайнер не готов брать ответственность даже за самого себя — это плохой сотрудник. Также важен упор на бизнес-задачи, а не на творчество и вдохновение. Мы решаем проблемы пользователей и заказчиков — в таких задачах нужны не творческие изыскания, а аналитическое и бизнес-мышление, а также фокус на прикладных вещах».
Вадим Вовк, старший дизайнер в Яндексе
«Первый верхнеуровневый фильтр — это всегда визуальная составляющая. Я смотрю на работу с композицией, типографику, цвета. И вот на этом этапе визуального отсеивания фильтруются неподходящие кандидатуры. Дальше, я углубляюсь и смотрю, насколько кейс полон в плане решения задач. Например, банальный редизайн не является уровнем мидла. Если мы говорим о дизайнерах middle и выше, то здесь специалист решал какую-то конкретную задачу, что-то улучшил, что-то поресерчил и так далее. Дальше, если я увидел, что кейс верхнеуровнево привлекательный, проработан продуктово, то это уже повод пообщаться непосредственно с человеком, посмотреть его опыт и так далее».
Какое оно — идеальное портфолио?
Оптимальное количество работ в портфолио с точки зрения большинства работодателей (60%) — 1–3 лучших кейса. Тем не менее каждый пятый работодатель (22%) рекомендует дизайнерам добавлять 5–9 работ, чтобы демонстрировать свои навыки на разных примерах. Работодатели (70%) рекомендуют дизайнерам обновлять портфолио раз в полгода-год, добавляя в него самые знаковые работы. Здесь мнение дизайнеров разошлось: большая часть начинающих специалистов (63%) считает, что обновлять портфолио нужно каждый месяц — так они надеются продемонстрировать потенциальным работодателям свою продуктивность.
Нина Мокерова, сооснователь дизайн-EdTravel-проекта «Воробушки»
«Для начинающего дизайнера наличие портфолио — уже кайф! А если оно еще чистое и аккуратное, отражает разнообразие даже в 2–3 проектах, с классной подачей и описанием — прекрасно! Но важны и детали. Даже если проект был очень проходным и шаблонным, но дизайнер сумел найти фишечку и что-то выделить, это подкупает».
Павел Ярец, автор и ведущий подкастов «Дизайн прост» и «Дизайн сложн»
«Признаем, 90% работы джуна в студиях и агентствах, осуществляющих дизайн-поддержку, — ресайзы баннеров. Это когда ты берешь один вижуал и делаешь 150 его вариаций: для разных носителей и разрешений, вертикальные и горизонтальные, квадратные и прямоугольные. Проклятье такой работы в том, что ее очень сложно упаковать в красивый кейс — 150 баннеров на Behance не выложить.
Задача сложная, но не невозможная. Что могу посоветовать? Сделайте для кейса обложку, сверстайте цели и задачи, покажите принципы ограничения сетки, правила, по которым баннеры переверстываются. А если вы каким-либо образом оптимизировали процесс работы, например с помощью универсального компонента, в который заряжается картинка, элементы фона и текстовые блоки с их размерностями, то вообще прекрасно! Работа сделана с головой, это тянет на сторителл и рассказ. Сами баннеры можно постить c примитивным моушеном или показать на мокапе. Такой подход поможет обратить внимание работодателей и заказчиков на вашу кандидатуру».
Ринат Сейфутдинов, арт-директор коммуникаций «Иви»
«В первую очередь, структура кейса в портфолио должна быть понятна как дизайнеру, так и человеку, не вовлеченному в проект. Дизайнер должен быть способен не только предоставить изображения, но и продемонстрировать процесс работы, объяснить, как он пришел к результату. А кроме того, не стесняться обсуждать возникшие трудности и пути их решения.
В кейсе хочется видеть, что дизайнер не ограничивается использованием первых доступных мокапов для демонстрации проектов, а скорее прилагает усилия, чтобы сделать мокап более индивидуальным. Обращает внимание на мелкие детали, такие как блоки с текстом, в которых содержится «рыбный» текст. Я советую дизайнерам избегать некорректных переносов текста и оставления дробных чисел в текстовых элементах.
Внимание к мелочам крайне важно, поскольку старшие дизайнеры в компании всегда будут пристально следить за деталями».
Где работать дизайнерам разных грейдов
Как начинающие дизайнеры, так и работодатели — обе стороны сошлись в том, что junior-специалистам больше всего подходит работа в штате агентств. Это помогает постепенно растить навыки, учиться работать в команде и пробовать разные инструменты.
Мнение работодателей
Если говорить о middle-дизайнерах, большинство начинающих специалистов (52%) видят в них универсалов, которые могут работать в штате компаний, агентствах и на фрилансе, тогда как почти каждый второй работодатель (50%) считает, что middle-дизайнерам лучше всего подходит работа в компаниях — такой формат позволяет детально погружаться в бизнес-процессы.
Мнение работодателей
Многие начинающие дизайнеры (43%) и работодатели (43%) оказались единодушны в оптимальном уровне ежемесячного дохода для junior-специалистов: 31–50 тысяч рублей. Однако каждый третий работодатель готов предложить джуниорам оклад 51–90 тысяч рублей и выше.
Павел Ярец, ведущий подкаста «Дизайн прост», спикер профессии «Графический дизайнер» в Skillbox:
«Зарплатные ожидания джуна должны быть соизмеримы со среднеценовым оказанием этих услуг на фрилансе. На собеседовании в компанию можно сказать: „Смотрите, сейчас я делаю такую работу и беру за это вот столько. Я хочу делать такие-то проекты в будущем и освоить такие-то навыки. Как только я буду выполнять ее хорошо, я хочу иметь возможность повышения зарплаты. Моя задача через столько лет, месяцев, недель — нужное подчеркнуть — выйти на такой-то уровень дохода“».
Анастасия Третьякова, исполнительный креативный директор брендингового агентства Depot
«На мой взгляд, заявить нужно ту цифру, ниже которой будет проблемно обеспечить себе нормальную жизнь. Представления о ней разные у разных людей: кто-то живет с родителями и тратится на тусовки и обучение, а кто-то — снимает жилье и кормит детей. Если цифра занижена, человек всё равно не сможет работать долго. При этом завышать ее нет смысла тоже, потому что джун требует инвестиций в свое развитие. Его невысокая стоимость часто служит аргументом (не единственным, но важным) выбрать его, а не опытного дизайнера».
Также дизайнеры (50%) и работодатели (48%) совпали в оценке оптимального дохода middle-дизайнеров, который составил 91–150 тысяч рублей.
Роман Стецьков, ex дизайн-директор Skillbox
«Зарплата — это всегда компромисс между работодателем и соискателем. Если вы не являетесь каким-то особым и редким специалистом, то завышать зарплатные ожидания не стоит: у работодателя, как и у вас, всегда есть из чего выбрать на рынке».
Вадим Вовк, старший дизайнер «Яндекса»
«В переговорах важно держать в голове две цифры. Первая — это минимально комфортная для себя планка, за которую ты готов в данную компанию пойти. Вторая — максимально комфортная. При этом работодателю стоит озвучивать максимально комфортную — это оставит пространство для торгов.
Работодатель — не дурак, он понимает, что на такую-то ставку человек должен выполнять то и то. На моем опыте было несколько случаев, когда дизайнер продавал себя выше рынка и в итоге недолго задерживался в компании — от него ожидали большего, чем он мог.
Как же выстраивать переговоры? Нужно понимать свою стоимость. Если ты находишься в среде, общаешься с дизайнерами, с комьюнити, ты знаешь рынок, вилки для разных грейдов. Ты берешь вилку своего грейда и оцениваешь, на какую сумму сейчас можешь претендовать. Конечно, тут очень много субъективизма, начиная с того, насколько в целом верно ты свой грейд оценил. Если не знаешь рынок, то банально идешь на hh.ru, фильтруешь по своей вакансии, берешь десяток компаний, где ты хотел бы работать, и определяешь рыночную стоимость».
Когда стоит начинать работу над личным брендом
Для построения успешной карьеры работодатели советуют начинающим дизайнерам развивать свой личный бренд уже на старте. Топ-5 рекомендаций включает следующие: посещение профильных мероприятий, общение с дизайнерским комьюнити онлайн, публикация работ на сайтах с портфолио, участие в конкурсах и публикация работ в соцсетях.
Рекомендации работодателей
Константин Лобанов, бренд-директор Wemakefab и Dprofile
«Личный бренд стоит развивать сразу, в начале карьеры. Сделать это необходимо, чтобы получать обратную связь и быстрее развиваться. Личный бренд и коммуникация с коллегами — лучший способ, чтоб быть в контексте происходящего на рынке. Начать можно с бесплатных и простых инструментов. Например, завести свой блог в телеграме и посетить бесплатные мероприятия для дизайнеров».
Роман Стецьков, ex дизайн-директор Skillbox
«Личным брендом можно попробовать заняться, когда есть накопленный опыт, которым хочется поделиться. Можно больше писать о своих работах в соцсетях, делиться советами для начинающих дизайнеров, завести дизайнерский Instagram, начать запаковывать лучшие кейсы на Behance, сделать личный сайт-портфолио. А также не бояться публично выступать на мероприятиях внутри компании и на других ивентах».
В то же время большинство начинающих дизайнеров (54%) не выстраивают личный бренд. Они объясняют это отсутствием времени, непониманием того, что такое личный бренд, неуверенностью в качестве своих работ и стеснением.
Ирина Черкашина, графический дизайнер esprezo, победительница Red Dot Design Award 2021 и выпускница Skillbox
«Надо сказать, что своим собственным брендом заниматься в разы сложнее, чем разрабатывать дизайн для других компаний. Сложность всегда одна — недостаток времени из-за большого количества работы».
Татьяна Каргина, веб-дизайнер в АНО «Национальные приоритеты» и выпускница Skillbox
«Я совершенно не умею быть PR-менеджером себя. Нет навыков правильной подачи своих услуг для аудитории, есть внутренние барьеры. Например, социальные сети для меня — про трансляцию жизненных событий. Профессиональный контент не будет интересен моим подписчикам, так как малая часть из них дизайнеры.
Кроме того, в моем понимании выстраивать личный бренд необходимо в том случае, когда ты планируешь заниматься фрилансом как основной деятельностью, нарабатывать собственную клиентскую базу и, возможно, в дальнейшем, создать свою дизайн-студию или агентство. На данном этапе я беру проекты от своих заказчиков иногда, но как дополнительный доход, не основной».
На что делать упор на старте карьеры — советы работодателей
Максим Федоров, сооснователь ENDY
«Мои советы начинающим: делать фейк-проекты, не фокусироваться на чем-то одном (развивать навыки письма так же важно, как и дизайна), работать в разных стилях. Думать не точечно одной задачей, а объемно и цельно — задачей всего проекта или даже целью клиента».
Антон Климов, руководитель направления «Дизайн» в Skillbox
«Испытывать трудности на старте — совершенно естественно. Учеба и работа — разные вещи как по задачам, так и по уровню ответственности за свой вклад и перед коллегами. Мы, в свою очередь, стараемся эти трудности для наших студентов смягчить.
Во-первых, создаем программы, которые имитируют рабочие задачи и условия. По этой системе построен курс «Веб-дизайн 3.0». Вся программа курса состоит из брифов от конкретных заказчиков: от создания лендинга до полноценного дизайна для приложений. Во-вторых, внедряем в обучение приближенные к реальности тренажеры, для дизайнеров — по работе с Figma. Они помогают студентам преодолеть страх чистого листа, тренировать насмотренность и харды в безопасной и направляющей среде. Самый сильный страх новичков может быть связан с перспективами трудоустройства. Но и здесь мы оказываем поддержку — силами Центра карьеры: консультируем, помогаем определить сильные стороны, сопровождаем в поиске вакансий».
Вера Дорофеева, графический дизайнер Cofix
«Я бы рекомендовала тренировать насмотренность, следить за трендами, посещать выставки и лекции. Сейчас на рынке ценятся многопрофильные специалисты: стоит развиваться не только в своей области, но и в смежных направлениях. Например, для графического дизайнера точно не будут лишними знания основ UX/UI и 3D. Не нужно забывать про soft skills – важны не только профессиональные навыки, но и такие качества, как активность, умение работать в команде, стрессоустойчивость и многие другие вещи, без которых сложно представить успешное построение карьеры».
Ольга Чиж, проджект-менеджер дизайн-департамента Skillbox
«Начинающим советую как можно скорее узнать кухню индустрии изнутри. Лучшее решение для специалистов без опыта — стажировки, где свои теоретические знания дизайнер может опробовать в бою.
Для наших студентов веб-дизайнеров около года назад мы запустили программу практики в департаменте дизайна Skillbox. На поток длительностью один месяц через конкурсный отбор попадают около 5-6 студентов. Цель практики — закрепление знаний Figma. Дизайнеры верстают сопроводительные материалы, письма и баннеры, визуалы для лендингов, полиграфию, работают с 3D-библиотекой. Практиканты учатся брать ответственность, работать в режиме дедлайнов, получают фидбек от старших дизайнеров и арт-директоров.
Помимо того, что такой опыт растит хард и софт-скиллы, помогает определить интересные направления развития, он еще и может заканчиваться трудоустройством. Так, двое проявивших себя студенток по итогам практики попали к нам в штат».
Виталий Быков, генеральный директор, соучредитель креативного агентства REDKEDS
«Мой совет любому творческому специалисту — тренировать насмотренность, про которую все говорят. Но есть еще такое важное для меня слово — «осведомленность». Есть очень много вещей, которые говорят на рынке друг другу люди. Это вещи, которые могут сказать только при личной встрече. И вот эта осведомленность — она дает возможность развиваться и знать, что тебе делать. То есть, например, приходя на G8, дизайнер может узнать, кто какие заказы размещает, у кого какие проекты, кто уволился, кто нанялся, узнать какие-то инсайты. И вот, наверное, осведомленность — это главное слово, которое я бы выделил для развития начинающих дизайнеров».
С полным отчетом исследования можно ознакомиться в дайджесте: https://disk.yandex.ru/d/V-h8w1dWjcIsFg
А поделиться обратной связью — в комментариях ��
Что должен уметь Junior/Middle/Senior и т.д дизайнер
Часто дизайнеры задаются вопросом какого уровня я дизайнер ? В чём разница между Junior/Middle/Senior дизайнерами. Сегодня я попытаюсь помочь определить и понять различия между ними, и что нужно делать что бы стать Junior, Middle или Senior дизайнером, и на какую зарплату претендует каждый из них.
Для чего нужно разделение дизайнеров ?
Компании пользуются разделением дизайнеров, чтобы вам было проще определить что вам нужно сделать в вашей карьере что бы достичь следующего уровня. Так же за счёт разделения им проще привязать зарплату к каждому из дизайнеров.
Важно знать: В разных компаниях, для Junior/Middle/Senior дизайнеров, нужны разные навыки, так как нет определённого набора навыков для всех существующих компаний. Различия между ними бывают как большими так и не очень.
- Посмотрите в вакансии, требуемые работодателем навыки на интересующей вас должности.
- Спросите HR/Recruiter на собеседовании или в личных сообщениях «Какой список навыков вам нужен на эту должность?»
- Посмотрите на навыки дизайнеров работающих в интересующей вас компании с помощью Linkedin, смотрите на тех дизайнеров на чью должность вы претендуете.
Junior UI/UX Designer
Зарплатная вилка на эту должность:
В Украине: от 15.000 до 20-30.000 грн в месяц
В США учётом налогов: от 250.000 грн в месяц
Коротко про опыт и позицию в студии
Начал изучать профессию, понимает, чем занимается дизайнер, есть зачатки дизайнерских навыков. Работает на уровне “перерисовываю чужие работы”, “ищу страницы и копирую их”. Нет готовых кейсов или запущенных проектов в портфолио, только не выпущенные прототипы и макеты. У этого человека правильный mindset и отличный настрой — он готов расти, развиваться и рад любой обратной связи.
В студии пока делает делегированные атомарные задачи, например, отрисовывает отдельные блоки или части пользовательского сценария, но под чутким руководством старших дизайнеров, не делает дизайн концепцию, не взаимодействует самостоятельно с клиентами, но начинает общаться под присмотром старших дизайнеров
1. Визуальный дизайн
- Правильный mindset про визуал — он понимает баланс между функционалом и эстетикой
- Есть базовый вкус, которые соответствует чувству прекрасного студии и арт-директора
- Технически умеет собирать макет и работать с типографикой, но нуждается в ревью старшего дизайнера
- Умеет использовать style guides
2. Работа с интерфейсами
- Правильный mindset про интерфейсы — он понимает боли пользователя и важность проектирования интерфейса именно под нужды и задачи клиента
- Имеет концептуальное понимание структуры интерфейса, многошаговости продуктового дизайна, кросс-платформенности — знает, что это важно и что ему предстоит это освоить
3. Дизайн-инструменты
- Знает базовый функционал Figma
4. Ориентация на продукт
- Человек ориентирован на то, чтобы делать дизайн для людей и для бизнеса, чтобы улучшать продукты, чтобы чинить боли пользователей, чтобы помогать бизнесам расти и быть успешнее; человек не заявляет, что он просто хочет заниматься артом или рисованием
5. Коммуникация
- Умеет просто и понятно объяснить коллегам или клиентам свое решение, задавать правильные вопросы по теме
6. Самостоятельность и ответственность
- Способен сразу взять на себя отдельную и атомарную часть проекта под менторством арт-директора — например, отдельный блок на сайте или в приложении
- Уже принимает участие в проектах на уровне генерации идеи и решений
7. Стремление к развитию
- Горит идеей развиваться в дизайне
- Жадный до фидбека от арт-директора и адекватно его воспринимает
- При этом способен искать развития вне (курсы/литература/дизайн-блоги) студии, а не сидеть только с арт-директором, ожидая, пока в него вложат новые мысли
Middle UI/UX Designer
Зарплатная вилка на эту должность:
В Украине: от 45.000 до 70-80.000 грн в месяц
В США учётом налогов: от 390.000 грн в месяц
Коротко про опыт и позицию в студии
Есть опыт работы дизайнером, но нет большого количества выполненных кейсов в продакшене (от 3+) или экспертного уровня владения компетенциями — то есть он не может научить этому других и делать идеально без правок и без ошибок
Взаимодействует с клиентами, делает задачи без подробного описания и может помогает старшим дизайнерам и арт-директору с дизайн концепцией. Направляет Junior дизайнеров.
Начинает свой путь в ориентации на продукт — задумывается о метриках продукта, задает клиенту релевантные вопросы про бизнес — про операционные процессы, про бизнес модель, про то, зачем и почему именно такие задачи сейчас стоят перед бизнесом. Использует все эти знания для принятия решений в дизайне продукта — руководствуется не только чуйкой, а преимущественно данными. тут вот стоит сказать, что данные — круто, но они как бы переплетаются и с формой, все связано между собой. Пояснить?
1. Визуальный дизайн
- Проектирует композицию и макеты без сложностей и потребностей дорабатывать.
- Понимает принципы работы типографики и визуальной композиции
- Работает с сеткой, делает минимум ошибок — после него не нужно вносить много корректировок, которые занимают время артдира
2. Работа с интерфейсами
- Понимает, как работать с целыми сценариями, отслеживает логику и детали — что помогает ему ничего не упустить
- Владеет проектированием либо веб+мобильный веб, либо мобильных приложений — так, что нужно вносить минимум ошибок после его работы
- Понимает принцип кросс-платформенности интерфейсов и ему не нужно объяснять, что это, а также осуществлять перепроверки
- Пользуется хотя бы одним фреймворком для проектирования — например, customer journey map или jobs to be done
- Интересуется исследованиями, хотя бы интервью или отзывами для принятия решений по интерфейсу
- Решения основаны на функциональности и задачах продукта, а не только на эстетике
- Видит и проектирует большинство use cases и corner cases
3. Дизайн-инструменты
- Уверенно владеет Figma
- Прототипирует, понимает важность прототипа и уместность его использования
- Знает анимацию на уровне “показать разработчику как шторка раскрывается”
4. Ориентация на продукт
- Собирает customer journey и любой landing именно с точки зрения нужд продукта — то есть может определить боли клиента, конкурентные преимущества продукта и вывести на сайт в понятной структуре и логике эти части
- Понимает, что его решения влияют на некоторые метрики, учитывает это при работе
- Без упадка сил и потери мотивации убирает те дизайн-решения, которые не решают задач продукта
- Может проводить интервью с пользователями под присмотром старшего спеца
5. Коммуникация
- Умеет презентовать свой опыт/свою работу
- Системно строит свою речь
- Умеет вести прозрачную, своевременную и логичную коммуникацию — вовремя предупреждает о проблемах, сдвигающихся сроках
- Имеет опыт в коммуникации с клиентом напрямую: брифовался с ним по задачам, презентовал работу
6. Самостоятельность и ответственность
- Стабильно показывает результат в работе над текущими проектами
- Может оценить, сколько ему нужно время на задачу и выполнить ее в поставленный срок
7. Стремление к развитию
- Самостоятельно нарабатывает насмотренность
- Активно изучает литературу/курсы, знает популярных дизайнеров и целевые tg-канальчики
- Не боится челленджей
- Рад обратной связи, умеет делать из нее выводы
8. Пипл-менеджмент
- Может разобраться, какую часть работы отдать джуну, сколько времени ему на это понадобится и заменеджерить выполнение
Senior UI/UX Designer
Зарплатная вилка на эту должность:
В Украине: от 90.000 до 150.000 грн в месяц
В США учётом налогов: от 470.000 грн в месяц
Коротко про опыт и позицию в студии
Специалист, который может рассказать про несколько кейсов, чтобы проиллюстрировать владение каждой компетенцией из списка ниже. В своей работе ориентируется на продуктовые цели, на исследования и на метрики. ПОНИМАЕТ БИЗНЕС? У этого специалиста может начать появляться специализация.
В студии максимально самостоятелен, практически без надзора со стороны арт-директора. Может помогать Junior и Middle дизайнерам. Может продумывать логику продукта. Уже учится вести один не сложный проект.
Начинает свой путь в публичности — может вести канал компании, Facebook, Instagram, публикловать работы на Behance. Тематику может уточнять у артдира.
1. Визуальный дизайн
- Работает с визуальным дизайном так, что за ним совершенно не нужно править и тратить на это время: композиция, форма, цвет, типографика и макеты
- Есть большая насмотренность, которую он использует для принятия решения по макетам
- Умеет не только использовать, но и создавать style guides
2. Работа с интерфейсами
- Умеет проектировать и веб, и мобильный веб, и приложения
- Пользуется системами и фреймворками для проектирования — есть ли в его дизайн-процессе такие вещи, как customer journey map, использует ли он подход jobs to be done для того, чтобы лучше понять боли пользователей
- Проектирует исходя из исследований, аналитики и нужд пользователей
- Может провести UX исследование или предложить альтернативные виды тестирования
3. Дизайн-инструменты
- Уверенно владеет Figma
- Владеет инструментами прототипирования для мобильных приложения на уровне, когда правки от старших уже не нужны
- Отлично анимирует, может научить этому Middle Designers
- Умеет работать с чем-то из перечисленного: 3D, иллюстрации
4. Ориентация на продукт
- Самостоятельно организовывает и проводит интервью с пользователями — именно инициирует исследование сам, говорит, какие респонденты нужны и пишет вопросы, саму организацию встречи может взять на себя менеджер
- Может определить метрики продукта, на которые влияет, сам
- Принимает дизайн-решения на основе метрик
- Своей работе часто ссылается на продуктовые цели, на исследования и на метрики
- Общается с клиентом на уровне метрик и потребностей пользователей
5. Коммуникация
- Умеет выстроить прозрачные и доверительные отношения с командой и клиентом, который воспринимает синьора как эксперта
- Умеет договариваться
- Умеет уходить со встречи с четкими next steps
6. Самостоятельность и ответственность
- Стабильно работает по дизайн-процессу и при этом способен проявлять гибкость в проектах без проседания эффективности — это значит, что он может взять на себя дополнительную ответственность, но текущий его дизайн-процесс останется крутым и позволит делать качественные решения
- Он думает про то, как сделать свою работу более эффективной — например, понимает, из каких частей должна состоять работа, что всегда важно, а что можно опустить, исследует новые инструменты, спрашивает совета у старших дизайнеров
- Уже может участвовать в апсейлах: предлагает идеи и презентует их клиентам и менеджерит их реализацию
7. Стремление к развитию
- Имеет видение на развитие — может начать специализироваться или понять, какой трек выберет — экспертный или управленческий
- Комфортно себя чувствует в разных челленджах, всегда готов браться за вызовы
- Знает, что модно и где подсмотреть клевое решение
- Отлично воспринимает обратную связь, практикует сам выдачу обратной связи младшим ребятам
8. Пипл-менеджмент
- Развивает 1-2 дизайнеров. Не учит передвигать пиксели и шрифты, а обучает мышлению
- Распределяет или помогает с распределением задач на дизайнеров
Team Lead
Зарплатная вилка на эту должность:
В Украине: от 100.000 до 140.000 грн в месяц
В США учётом налогов: от 490.000 грн в месяц
Коротко про опыт и позицию в студии
У этого человека может развиться особая специализация — например, он лучше всех проектирует мобилки или он особенно хорош в работе с каким-то типом продуктов.
Этот человек может пойти на конфу или стрим по какой-то теме в дизайне и все скажут «вау» от того, насколько он крутой и опытный. С вопросами “про что рассказывать” и “какая должна быть тема” ему помогает разобраться артдир. Может вести один не сложный проек, развивая на нем людей и выполняя его качественно.
Не смотря на то, что он специалист и это экспертный трек, он владеет крутым навыком коммуникации и может управляться с джунами и миддлами.
1. Визуальный дизайн
- Работает с визуальным дизайном: композиция, форма, цвет, типографика и макеты, таким образом, что ему не нужны правки от старших; он уже сам может научить этой работе других
- Есть большая насмотренность, которую он использует для принятия решения по макетам.Эту насмотренность транслирует в более младших дизайнеров, чтобы обогощались
- Умеет не только использовать, но и создавать гайды
- Замечает ошибки в работе с визуальным дизайном и четко их объясняет, на фактах и правилах, а не только на ощущениях
2. Работа с интерфейсами
- Проектирует сложные сценарные продукты — многоступенчатые сервисы, тяжелые операционные продукты, saas с большим количеством функционала
- Имеет специализацию на конкретном типе продуктов или индустрии
- Пользуется большим количеством фреймворков для проектирования — имеет четкий отлаженный процесс работы, знает, какие инструменты помогают именно ему
- Проводит масштабные UX исследования — исследования, где больше 15 респондентов, а также рассматриваются не атомарные сценарии, а продукт целиком, владеет альтернативными видами тестирования
3. Дизайн-инструменты
- Владеет Figma и может просто и понятно обучить этому дизайнеров, следит за тем, чтобы дизайнеры эффективно использовали функционал Figma
- Cпециализируется на одном из дизайн-инструментов, который расширяет возможности студии: например, на 3D или иллюстрации. Здесь может быть совершенно любая специализация, которая будет применима и полезна студии
- Приносит в команду новые инструменты, объясняет их суть и принцип работы, помогает их освоить
4. Ориентация на продукт
- Мастер в интервьюировании пользователей
- Мастер в определении метрик продукта
- Ему не нужно переделывать дизайн-решения, потому что он забыл про метрики или про бизнес цели
- Может поговорить с клиентом на уровне бизнес-задач
5. Коммуникация
- Уверенно чувствует себя в общении с клиентом — может мягко его почелленджить, предложить альтернативные варианты решения
- Легко договаривается с членами команды в рамках работы на проекте, может даже помочь кому-то договориться
- Организовывает встречи, модерирует их и помогает всем уйти с выводами
6. Самостоятельность и ответственность
- Супер самостоятельный специалист, может быть гибким и не нарушать сроки
- Инициирует изменения в процессах работы сам, может урегулировать этот вопрос с клиентом и командой сам — например, если ему не нравится то, как команда планирует, он предложит новую систему планирования, если ему не нравится, что клиент медленно отвечает — он придумает способ замотивировать его отвечать быстрее
- Постоянно оптимизирует свою работу
- Участвует в продажах, защищая идеи и обсуждая финансовую сторону проекта
7. Стремление к развитию
- Определился со специализацией, как эксперт — работает над этим и может рассказать как планирует работать в будущем
- Может получать фидбек и давать его, как команде, так и артдиректору без купюр и ужимок
- Сам придумывает для себя новые челленджи
8. Пипл-менеджмент
- Может работать с 3-4 дизайнерами, в рамках помощи в их развитии на уровне мышления и принятия решений
- Легко распределяет задачи и не ошибается в планируемой нагрузке
Art Director
Зарплатная вилка на эту должность:
В Украине: от 100.000 до 200-250.000 грн в месяц
В США учётом налогов: от 544.000 грн в месяц
Коротко про опыт и позицию в студии
Может отвечать за один или уже несколько проектов полностью и обеспечивать высокое качество работы на них, помогает дизайнерам ставить задачи. Имеет много (10+) решенных кейсов в своем портфолио в разных индустриях и типах проектов, может планировать время проектов, потому что определяет их объем и хорошо разбирается в ресурсах студии — понимает, кого на какой проект стоит взять, понимает, сколько людей ему вообще нужно для выполнения задачи.
Отвечает за людей, их рост и благополучие — состояние, настроение, мотивацию. Также, помогает им определить, какую специализацию выбрать и с какими темами выступать на публике.
Чем больше проектов может вести одновременно или чем сложнее эти проекты — тем выше его деньги.
Озабочен публичным полем студии — работу заворачивает в понятные кейсы, следит за публикацией работ студии, всячески вкладывается в рост знания бренда.
1. Визуальный дизайн
- Есть большая насмотренность и неоспоримый вкус, могут появляться нотки авторского стиля, который выделяет студию среди других на рынке
- Может объяснить простым языком принципы работы с визуальным дизайном
- Замечает ошибки в работе с визуальным дизайном и четко их объясняет, на фактах и правилах, а не только на ощущениях
2. Работа с интерфейсами
- Экспертно владеет фреймворками для проектирования и исследованиями — может этому научить и проверить результат
- Отлично проектирует многосценарные продукты — помогает увидеть все use cases и corner cases
3. Дизайн-инструменты
- Приносит в команду новые инструменты, объясняет их суть и принцип работы, помогает их освоить
- Анализирует инструментарий дизайнеров — убирает неэффективное старье, добавляет новое
- Помогает ребятам специализироваться на каком-либо инструменте
4. Ориентация на продукт
- Может обучить проведению интервью, а также найти ошибки и дать фидбек
- Может помочь любому дизайнеру в вопросе определения метрик продукта
- Для клиента является настоящим партнером и консультантом по вопросам бизнес-задач
5. Коммуникация
- Выстраивает прозрачную и человечную коммуникацию с клиентом и членами команды
- Умеет защищать дизайн-концепции перед клиентом, представлять результаты любой работы клиенту
- Может научить общению с клиентом и с командой, а также дать фидбек по этому вопросу другим дизайнерам
- Проводит ретроспективы с командой, где обсуждаются результаты по проекту и предлагаются изменения
6. Самостоятельность и ответственность
- Умеет параллельно вести от 3 проектов
- Ведет проект от момента продажи, в которой выступает лидером, обосновывая решения по проекту и обсуждая финансовую сторону проекта
- Берет полную ответственность за качество и срок проекта
- Без проблем может найти подрядчиков — например, на задачи по 3D или любой другой функции, которой нет в студии
- Может сам разрулить любую проблему уровней «клиент расстроился» или «дизайнер приуныл»
- Отвечает за финансовую часть проекта на уровне смет: защищает их, корректирует, согласует
- Стабильно приносит в студию новые идеи
7. Стремление к развитию
- Постоянно на острие новостей, отлично знает современные тренды дизайна и продуктов, может научить этому дизайнеров
- Может развивать других дизайнеров по всем компетенциям, описанным в этом документе — всмысле, он понимает, какие инструменты кому предложить для развития
- Приносит новые челленджи в команду, постоянно повышает глубину и уровень задач, которые он может решать
8. Пипл-менеджмент
- Умеет управлять командой — нанимать, развивать, поощерять и увольнять
- Следит за состоянием дизайнеров, держит руку на пульсе, определяет, кого на какой проект поставить, кого пора переместить, заботится об их самочувствии и развитии, грамотно распределяет ресурсы
- Умение организовывать людей, добиваться целей результатами работы команды
- Умеет выделять и использовать лучшие практики
- Умеет разрабатывать системные решения для улучшения работы команды, повышения ее эффективности
- Помогает лидам и синиорам выбирать тему для публичных выступлений
Спасибо за внимание!
Если статья для вас была полезной, посмотрите или подпишитесь на мои проекты на Behacne в поддержку автора статьи
Как работать с дизайнерами
Чаще всего при этом смысл не особо меняется. К примеру, вы говорите об увеличении конверсии регистраций посетителей сайта на X%. Другими словами, вы хотите упростить для пользователей процедуру регистрации. Вроде бы речь идет об одном и том же, однако сказано разными словами. Дизайнеры лучше воспримут второй вариант, потому что они обычно ближе к пользователям.
Еще примеры таких «переводов»:
- Можем ли мы увеличить кликабельность этой кнопки? → Как нам убедиться, что пользователь знает о новой возможности, которой легко воспользоваться?
- Нужно, чтобы эти изменения не ухудшили показатели → Необходимо убедиться, что эти изменения не доставят пользователям неудобств.
- Давайте увеличим вирусный коэффициент → Давайте поощрять пользователей, которые делятся этим контентом со своими друзьями.
Дизайнеры отличаются
Да, дизайнеры отличаются от коллег программистов, менеджеров, инженеров, потому что дизайн охватывает сразу многое, включая:
- Визуальный дизайн: типографика, цветовая схема, структура и все остальное, что отвечает за визуальное оформление.
- Взаимодействие: удобная навигация, доступность возможностей сайта для пользователей, влияние визуальных эффектов на поведение посетителей и т.д.
- Цели продукта: справляется ли дизайн со своей задачей? Есть ли четкое представление о продукте у пользователей?
Более опытный дизайнер способен справляться с более абстрактными задачами
Вот примеры мышления дизайнеров разных уровней:
- Дизайнер Lvl 1: разработать форму, которая позволяет пользователям редактировать свой профиль.
- Дизайнер Lvl 2: разработать лучший интерфейс пользователя для редактирования профиля.
- Дизайнер Lvl 3 (широкое видение): разработать систему для редактирования всего — профилей, постов, настроек и т.д.
- Дизайнер Lvl 3 (глубокое видение): заставить пользователей хотеть обновлять свои профили.
- Дизайнер Lvl 4: разработать решения для увеличения достоверности профилей на сайте.
- Дизайнер Lvl 5: определить главные задачи и проблемы продукта и создать пути для их решения.
Чем больше времени дизайнер проводит с другими дизайнерами, тем лучше
Один из самых лучших способов улучшения работы и повышения навыков дизайнера — это получения обратной связи от других дизайнеров. Конструктивная критика всегда полезна, можно взглянуть на результат незамыленным взглядом и постараться улучшить продукт. Поэтому дизайнер должен участвовать в обсуждении на начальных этапах проекта, желательно вместе с другими дизайнерами. Также дизайнеру необходимо вникать в суть процесса разработки, чтобы лучше понять механизмы и принципы проекта.
То, что дизайнеры ценят и к чему стремятся, трудно измерить
Можно привести простой пример: все мы понимаем, что беспорядок, где бы то ни было, — это плохо. Но как определить, когда беспорядка слишком много? Это сделать невозможно, потому что у каждого человека может быть свое определение беспорядка. Так и в работе дизайнера. Кроме того, она складывается из множества небольших, вроде бы незаметных кусочков. Однако если к каждой маленькой части работы относиться без должного внимания, все эти кусочки сложатся в не очень качественный результат.
Дизайнеры нередко переоценивают опыт одного человека и в то же время недооценивают опыт множества людей. При этом иногда основываются на своих предпочтениях, а не на интересах целевой аудитории. Безусловно, так можно говорить не о каждом дизайнере.
Путь к сердцу дизайнера лежит через внимание к деталям
Самый простой способ порадовать дизайнера — это с уважением относиться к мелким деталям его работы. Например сверстать макет пиксель в пиксель. Дизайнер будет просто счастлив. Любой дизайнер любить работать с программистами, верстальщиками и менеджерами, которые не только ценят его труд, но и имеют вкус и общие представления о дизайне. Ну и конечно, легко найти общий язык с дизайнером, если ваши представления о проекте и понимание стратегии развития схожи.