Айкетчер что это в дизайне

Мудборд: что это такое и как используется в дизайне

Подборка картинок, иллюстраций и шрифтов может стать отличным инструментом дизайнера, который поможет донести свои идеи и концепцию проекта до заказчика и команды. Такая подборка называется мудборд. Подробнее, что это такое, как и зачем его используют и где его создать, разбираем в статье.

Подготовлено_выпускником —>

Получите востребованную профессию бесплатно. Обучение от 1 до 4 месяцев

Что такое мудборд

Мудборд, moodboard — это коллаж, визуальная доска или компиляция картинок, фотографий, текстур и других элементов. Через них дизайнер может передать концепцию, настроение или общую идею проекта.

Также это инструмент для визуализации идей, создания образа и вдохновения для дальнейших творческих работ. Мудборд может использоваться в различных отраслях: дизайн, мода или архитектура.

Создание мудборда

Создание мудборда — творческий и интерактивный процесс, в котором нет жестких правил. Главное — сохранять цель в центре внимания и выбирать материалы, которые наилучшим образом передадут вашу идею и концепцию.

Чтобы создать мудборд:

1. Определите цель доски — выясните, какие идеи и концепции вы хотите визуализировать, какую атмосферу и настроение нужно передать
2. Соберите все необходимые материалы , которые помогут вам создать мудборд. Включите в него изображения, фотографии, текстуры, цветовые палитры, шрифты, видео
3. Организуйте материалы на доске , макете или в программе так, чтобы они логически соответствовали вашей цели
4. Добавьте детали и элементы, которые укажут на вашу идею . Это могут быть специфические текстуры, кадры, цветовые палитры, логотипы
5. Обновляйте и настраивайте мудборд в соответствии с вашими потребностями и новой информацией. Если какие-то элементы не работают, заменяйте их на другие

Как используют мудборды

Мудборды используют в моде, графическом дизайне, кино и рекламе. В творческих процессах важен вид продукта, поэтому мудборды могут использоваться в следующих целях:

• Визуализация концепции: мудборд помогает увидеть все элементы вместе и понять, как они будут смотреться в целом
• Уточнение стиля и атмосферы: мудборд можно использовать, чтобы понять, какие цветовая палитра, фотографии, шрифты нужны для правильной передачи tone of voice и миссии компании
• Коммуникация с клиентами: мудборд можно показывать заказчикам и команде, чтобы обсудить концепцию и идеи проекта

Вдохновение: доска может содержать изображения, текстуры или другие элементы, которые помогут представить идеи для создания новых концептов

Создание мудборда является важным шагом в процессе проектирования и творческой работы в различных отраслях. Он помогает сфокусироваться на цели проекта и обеспечивает ясное понимание того, как все элементы будут взаимодействовать друг с другом.

Где можно сделать мудборд

Искать картинки и сохранять картинки для настроения и вдохновения можно, например, на Dribbble или Behance , собрать изображения в коллаж в Photoshop или Figma .

Также можно использовать онлайн-сервисы для создания мудборда. Например, Pinterest может использоваться для создания доски с изображениями, которую можно поделиться с другими участниками проекта. Trello используется для организации и отслеживания проектов, а также для создания мудборда на основе карточек.

Станьте настоящим специалистом в дизайне, пройдя бесплатное обучение по программе «UI-дизайнер: практические навыки дизайнера интерфейсов» . Это курс от федерального проекта «Содействие занятости» , цель которого помочь гражданам повысить квалификацию, сменить профессию или открыть свое дело.

На курсе вы научитесь:

• Анализировать целевую аудиторию и использовать полученные данные при разработке интерфейса
• Создавать макеты и полноценные прототипы сайтов в Figma
• Применять знания графического дизайна на этапе верстки макета
• Адаптировать интерфейс под мобильные устройства
• Делать цифровые продукты удобными и полезными для пользователя
• Общаться с клиентами и работодателями, презентовать свой дизайн-проект и обосновывать принятые графические решения

Курс проходит в онлайн-формате на образовательной платформе Odin. Во время учебы вы будете получать подробную обратную связь и поддержку от преподавателей и студентов в чате платформы или по видеозвонку. Даже после проекта мы поддерживаем связь с выпускниками и делимся экспертной информацией.

Все учебные материалы, лекции и презентации доступны вам в любое время. Обучаться можно по гибкому графику: вечером или на выходных, даже с телефона. Вы получите квалификацию и актуальные знания — лекции и семинары проводят преподаватели ведущих вузов и образовательных организаций России — вы будете учиться у профессионалов.

Как только вы закончите обучение и защитите финальный проект, вы получите документ установленного образца.

Чтобы помочь вам найти работу, поддержать и ответить на все вопросы, работает Центр карьеры . Вы научитесь создавать продающее резюме, оформлять портфолио, писать сопроводительные письма. Для выпускников специалисты Центра проводят личный консультации и разбирают вопросы, чтобы составить карьерный трек.

Также вы получите доступ в закрытый канал с 4500+ вакансиями от проверенных работодателей. Наши менеджеры связываются с работодателями по всей России и подбирают для вас актуальные вакансии «с опытом» и «без», чтобы вы могли найти работу мечты после обучения. Каждый день в канал добавляется больше 10 свежих вакансий.

Записывайтесь на бесплатное обучение , чтобы получить новую профессию и изменить свою карьеру.

Получите востребованную профессию бесплатно. Обучение от 1 до 4 месяцев

Основы типографики в дизайне

В типографике — искусстве оформления текста — каждая деталь имеет значение. Это не просто украшение, а мощный инструмент, влияющий на восприятие. Задача типографики — не только придать красоту, но и улучшить восприятие. Правильно подобранная типографика облегчает чтение, делает текст более доступным и эффективным в передаче информации. Она создает визуальный комфорт и влияет на эмоциональное восприятие текста читателем.

Профессия «Графический дизайнер»

Изучите основы типографической композиции, поработаете с текстом в Adobe InDesign, научитесь готовить работу к верстке и печати. Узнаете, как обращаться с сеткой и выстраивать систему для типографики, и соберете портфолио на Behance.

Основные термины типографики

Разговор об основах типографики — это взгляд на язык оформления текста, где шрифт, расстояние и выравнивание становятся строительными блоками коммуникации. Ближе познакомимся с этими терминами, чтобы лучше понимать, как они формируют визуальный облик текста и влияют на восприятие информации.

Шрифт

Представляет собой стиль текста, определяющий его внешний вид. Разнообразие шрифтов очень велико: от классических и традиционных до современных и творческих. Каждый несет в себе свою эстетику, подчеркивая стиль и эпоху, что делает его важным инструментом для передачи не только текстового содержания, но и визуальной информации.

Кегль

Шрифтовой размер, измеряемый в пунктах. Этот параметр влияет на высоту символов и общую читаемость текста. Различные размеры кегля подходят для разных элементов — от крупного заголовка до мельчайшего текста.

Выравнивание

Выравнивание текста в типографике относится к способу распределения текста по ширине блока. Существует несколько типов выравнивания: по левому краю, по правому краю, по центру и по ширине. Обычно для удобочитаемости используют выравнивание по левому краю, но, в зависимости от дизайнерских задач, могут быть использованы и другие.

Межстрочный интервал

Или интерлиньяж. Это расстояние между базовыми линиями соседних строк. Интервал может быть задан в процентах от базового кегля или в пикселях.

При определении интервала очень важно учесть размер выносных элементов, длину строки, объем текста, кегль и характер выбранного шрифта. Четкого правила не существует, ведь при разных шрифтах блоки текста будут выглядеть по-разному. Но по многолетнему опыту известно, что лучше делать интерлиньяж больше размера текста на 20%. Помните, чем крупнее размер буквы, тем больше расстояние между строками.

Кернинг

Представляет собой расстояние между отдельными символами. Коррекция кернинга позволяет достичь оптимального распределения пространства между буквами или символами в слове, обеспечивая читаемость и более равномерное и приятное для глаз визуальное восприятие.

Трекинг

Это расстояние между всеми символами в тексте. Увеличивая или уменьшая трекинг, можно регулировать интервал сразу между всеми символами. Этот параметр используется для достижения оптимального баланса между читаемостью и эстетикой дизайна.

Спецсимволы

Включают в себя символы, не являющиеся буквами или цифрами, такие как знаки препинания, символы валют и другие. Они дополняют текст, придавая ему структуру и являясь важной частью пунктуации и визуального оформления.

Семейство шрифтов

Семейство представляет собой группу шрифтов с общим стилем, которые отличаются по толщине, наклону и другим характеристикам. Семейство может включать в себя различные начертания, такие как обычное, полужирное, курсивное и др.

Суперсемейство

Представляют группу связанных шрифтов с различными начертаниями и стилями, которые созданы на основе одного дизайна. То есть это семейство, которое схоже по основному параметру. Суперсемейство обычно включает в себя различные начертания одного шрифта, что позволяет дизайнерам использовать их для создания разнообразных текстовых композиций.

Гарнитура шрифта

Семейство с одной структурой, общим стилем и внешним видом. Каждая гарнитура включает в себя аналогичные шрифты с родственными характеристиками стиля: по ширине, наклону и жирности.

Начертание

Это стиль, форма или дизайн букв и символов в шрифте. Оно определяет внешний вид каждого отдельного символа в тексте. Примеры начертания включают обычное (регулярное), полужирное, курсивное, полужирное курсивное и другие стили, которые придают тексту уникальный визуальный облик.

Выбор определенного начертания влияет на восприятие текста и может быть использован для передачи определенных эмоций, стилей или акцентов в дизайне.

Разновидности шрифтов

Типографика включает в себя разнообразие стилей и форм шрифтов, каждый из которых спроектирован для передачи уникального визуального воздействия. Рассмотрим основные категории.

Антиква

Характеризуется наличием засечек на концах буквенных элементов. Часто используется в текстах для обеспечения легкости восприятия и классического внешнего вида.

Гротеск

Эти шрифты отличаются отсутствием засечек на концах букв. Они предоставляют современный и минималистичный вид, подходящий для различных стилей дизайна.

Полусериф

Стиль, сочетающий серифные и гротескные элементы и создающий шрифт с умеренным количеством засечек. Он обычно используется для придания тексту уникального визуального облика.

Брусковый

Брусковые шрифты характеризуются толстыми линиями и выразительными формами с утолщенными засечками, что делает их подходящими для акцентов и заголовков.

Рукописный

Такой шрифт имитирует стиль рукописного письма, придавая тексту персональный и естественный вид. Он часто используется для создания индивидуальных и креативных дизайнов.

Декоративный

Акцидентный шрифт, или декоративный, выделяется сложным рисунком и выразительной графикой. Используется в логотипах, заголовках или коротких блоках текста.

Как и зачем сочетать разные шрифты

Комбинирование различных шрифтов помогает установить визуальную иерархию в тексте, выделяя заголовки, подзаголовки и основной контент. Использование разнообразных шрифтов может либо гармонично дополнять друг друга, либо вызывать трудности в восприятии текста.

При создании эффективных комбинаций дизайнер сталкивается с задачей подбора шрифтов, которые контрастируют, но не приводят к конфликтам между ними. Эти комбинации известны как шрифтовые пары, и их использование играет ключевую роль в визуальном разграничении и структурировании различных элементов дизайна, поддерживая гармонию и целостность общего визуального восприятия.

Чтобы правильно сочетать шрифты, стоит учесть несколько принципов.

Цель текста и аудитория. Сочетание рукописных и классических шрифтов для формальных презентаций будет выглядеть странно, в то время как в творческом проекте может сыграть в пользу дизайнера.

Контраст. Выбирайте шрифты с различными характеристиками, такими как толщина, стиль и форма. Самый простой пример — использование шрифта без засечек и с засечками.

Роль. Разграничьте функции шрифтов, используя один для заголовков, а другой для основного текста. Это поможет оформить четкую структуру.

Ограниченность использования. Не используйте слишком много шрифтов в одном проекте. Если нет навыков и особой необходимости, ограничьтесь тремя, чтобы избежать визуального хаоса.

Согласованность. Следите за гармонией стилей шрифтов в рамках одного дизайна. Они должны создавать визуальную целостность. Самый беспроигрышный вариант — использовать одно суперсемейство.

Цвет в типографике

Существует еще один эффективный метод работы со шрифтом — использование цвета.

Цвет играет важную роль в создании визуального ритма, установлении иерархии элементов и выделении ключевых моментов в тексте. Выделение заголовков или важных пунктов отличным от основного текста оттенком позволяет привлечь внимание читателя. Основное правило при выборе цвета в типографике — контрастность. Цвет текста должен четко контрастировать с фоном. Слабая или, наоборот, слишком сильная контрастность может негативно сказаться на восприятии контента, делая чтение менее комфортным.

Курс «Типографика: о форме и содержании»

Разберете основы верстки и принципы сочетания шрифтов, научитесь использовать мнемонические и выразительные средства типографики. Примените знания на практике. По окончании курса сформируете базовое портфолио.

Размеры шрифтов

Использование разных размеров позволяет дизайнерам добиться оптимального баланса и визуальной иерархии в тексте. Существует три уровня: заголовок, подзаголовок, основной текст.

Заголовок

Играет ведущую роль в иерархии типографики, направленной на привлечение внимания читателя.

Сделайте заголовки крупнее по сравнению с основным текстом. Оптимальный размер заголовка первого уровня варьируется от 24 пунктов до 40 пунктов. Но иногда проще и точнее получить размер заголовка просто умножив размер основного текста на два.

Подзаголовок

Это информация, помогающая читателю определиться, насколько материал интересен ему и стоит ли заниматься чтением основного текста. Подзаголовки имеют размер больше основного текста, но ощутимо меньше заголовка, чтобы не возникало конфликта в восприятии.

Основной текст

Несет полную информацию. Шрифт третьего уровня должен быть удобочитаемый и иметь размеры от 10 до 12 пунктов или от 16 до 18 пикселей в зависимости от того, где текст будет расположен.

Анатомия типографики

Существуют различные элементы шрифтов, такие как базовая линия, медиана, высота строчных букв, линии верхних и нижних выносных элементов, внутрибуквенный просвет и другие важные параметры, влияющие на восприятие и читаемость текста. Рассмотрим подробнее каждый элемент.

Базовая линия

Это воображаемая горизонтальная линия, на которой расположены строчные буквы. От нее начинается каждая буква, определяя их высоту и вертикальное выравнивание в тексте. Также она служит ориентиром для размещения других элементов, таких как подстрочные и надстрочные знаки, что способствует точному позиционированию различных частей текста.

Медиана

Представляет собой воображаемую линию, которая разделяет шрифт пополам, вертикально проходя через центральные точки букв.

Высота строчных букв

Расстояние от базовой линии до самой высокой буквы. Эта характеристика определяет, насколько буквы «растут» вверх и формируют свой индивидуальный стиль.

Линии верхних и нижних выносных элементов

Выступающие детали букв, такие как верхние палочки букв «Т» или «Ь», нижние хвостики букв «у» или «ф». Эти элементы придают каждой букве своеобразный облик.

Внутрибуквенный просвет

Пространство между буквами, влияющее на читаемость и визуальное восприятие текста. Оно обеспечивает связь и гармонию между буквами, делая текст более приятным для глаза.

Правила типографики

Ниже приведем главные правила, которые помогут создать хорошую типографику в вашем проекте.

1. Отдавайте предпочтение шрифтам, обладающим высокой читаемостью, исключая излишнюю декоративность.
2. Избегайте избыточности оформления текста в одном дизайне: чрезмерное разнообразие усложняет восприятие.
3. При комбинировании выбирайте гармоничные пары, избегая излишне похожих стилей, чтобы не создавать визуальный хаос.
4. Выбирайте размер, обеспечивающий максимальную читаемость, учитывая расстояние до текста.
5. Уделяйте внимание межстрочному расстоянию, чтобы текст выглядел чисто и был легко воспринимаем.
6. Применяйте выключку, соответствующую общему стилю дизайна, для улучшения удобства чтения.
7. Избегайте висячих строк, следите за равномерным вертикальным выравниванием текста.
8. Обеспечивайте достаточный контраст между текстом и фоном, предотвращая слишком малые значения, для лучшей читаемости.
9. Соблюдайте консистентный стиль выравнивания текста и применяйте отступы для создания четкой структуры.
10. Следите, чтобы ваша типографика была адаптирована под различные устройства и сохраняла читаемость на всех экранах.

Как улучшить типографику на сайте

Помимо общих правил типографики, можем дать несколько рекомендаций для работы с сайтами.

1. При выборе шрифтов для вашего сайта помните про их совместимость с различными устройствами и браузерами.
2. Убедитесь, что ваша типографика адаптирована для различных экранов, обеспечивая читаемость на мобильных устройствах.
3. Рассмотрите добавление режимов светлого и темного фона для повышения комфорта пользователя и адаптации под разные условия просмотра.
4. Размещайте элементы с учетом пространства на странице, избегая перегруженности, — чистый и упорядоченный дизайн делает сайт более привлекательным.

Как использовать шрифт без нарушения авторских прав

Для соблюдения авторских прав и легального использования шрифтов следует придерживаться следующих рекомендаций.

1. Перед использованием шрифта важно внимательно изучить лицензию, предоставленную автором или владельцем прав. Лицензия определяет правила использования, включая коммерческое использование и распространение.
2. Приобретение лицензии на шрифт является наилучшим способом гарантировать легальное использование. Однако, если вы выбираете бесплатный вариант, убедитесь, что вам предоставляется лицензия для коммерческого использования.
3. Некоторые лицензии могут содержать ограничения по числу проектов, количеству пользователей или типу использования. Внимательно ознакомьтесь с этими ограничениями и соблюдайте их.
4. При использовании шрифтов на веб-сайтах убедитесь, что у вас есть право использовать шрифт для веб-проектов. Иногда требуется лицензия для онлайн-использования.
5. Изменение формы или дизайна шрифта может требовать отдельного разрешения. Соблюдайте правила и ограничения, предусмотренные лицензией.

Интенсив «Шрифт в логотипе»

Научитесь разрабатывать фирменные надписи со знанием параметров шрифта и поймете, как выбирать подходящее графическое решение, наполняя его смыслами. Дополните портфолио логотипом, созданным по учебному брифу.

Ресурсы для насмотренности

Для проработки насмотренности можно работать даже с сайтами для скачивания шрифтов.

Делимся проверенными ресурсами:

Google Fonts предоставляет бесплатный доступ ко множеству высококачественных шрифтов, которые можно использовать в ваших проектах.

Adobe Fonts содержит большую базу шрифтов, включая лицензированные, для использования в Adobe Creative Cloud.

DaFont — популярный ресурс, где можно найти бесплатные шрифты для личного и коммерческого использования.

Font Squirrel предоставляет бесплатные шрифты высокого качества с лицензией для коммерческого использования.

FontSpace — ресурс, предлагающий бесплатные шрифты.

Behance — платформа, где можно найти множество проектов с применением различных шрифтов. Некоторые дизайнеры также делятся своими шрифтами.

Font Awesome предоставляет широкий выбор иконок и шрифтов для веб-разработки.

GitHub — репозиторий, где многие дизайнеры и разработчики делятся своими шрифтовыми проектами. Можно найти интересные шрифты в разделе «Релиз проектов».

Помните, что нужно проверять лицензии на использование шрифтов в ваших проектах, особенно если вы планируете использовать их в коммерческих целях.

Подведем итоги

Типографика — это не просто шрифт или стильное украшение, а мощный инструмент, который оказывает существенное воздействие на восприятие читателя. Она не только помогает выбрать красивый шрифт и распределить пространство на странице, но и способствует повышению читаемости, передаче эмоциональной окраски и даже повышению эффективности коммуникации.

Ламинат Eurowood 45373/0015 Дуб Айкетчер

Площадь покрытия в одной упаковке составляет 1.293 м 2 , а количество в пачке — 5, эти параметры необходимы для того, чтобы безошибочно рассчитать, сколько упаковок Eurowood 45373/0015 Дуб Айкетчер потребуется для укладки пола в вашем помещении, либо вы можете просто воспользоваться нашим удобным калькулятором.

Дизайн Eurowood 45373/0015 Дуб Айкетчер

Обращаем Ваше внимание на великолепный рисунок модели Под дерево и поверхность Матовая. После укладки на протяжении многих лет рисунок останется неизменным, он не потускнеет, не выцветет и не сотрется. Ламинат Eurowood 45373/0015 Дуб Айкетчер 33 класс класса износостойкости, а это значит, что его покрытие достаточно прочное и подойдет как для частных квартир и домов, так и для коммерческих помещений.

Модель имеет тип фаски 4V и выглядит современно, эстетично и подойдет к любому интерьеру. Большую роль в устройстве ламината играет тип соединения Замковое. Ламинат Eurowood 45373/0015 Дуб Айкетчер быстро собирается и разбирается, обеспечивая идеальные стыки на протяжении многих лет.

Модель устойчива к влаге и имеет защитное покрытие. Тем не менее, не стоит забывать, что ламинат — материал, который не следует заливать водой. Обычную влажную уборку он переносит отлично.

Модель не боится высоких температур и подходит для теплого пола.

Что такое паттерны и как их применяют в дизайне

В английском языке слово «паттерн» имеет несколько значений: шаблон, образец или рисунок. По сути, это повторяющийся элемент, который создает определенную систему.

Они встречаются в дизайне, IT, психологии и даже музыке: паттерны поведения пользователя при взаимодействии с интерфейсом в UX/UI, графические, типографические и другие. В дизайне паттерны используются для создания узнаваемого визуального стиля бренда или продукта, для оформления сайтов, приложений, интерьера.

Остановимся подробнее на видах, элементах и способах создания паттернов в дизайне.

Что такое паттерн

Паттерн в дизайне (англ. pattern) — это рисунок из систематически повторяющихся элементов, внешний вид и расположение которых регламентированы правилом или концепцией дизайна. Ключевая задача — формирование узнаваемой айдентики бренда или продукта.

Мы сталкиваемся с примерами использования таких рисунков постоянно: паттерны значимы в интерьере, упаковке, одежде, оформлении сайтов. Их отличительные черты:

• единый стиль всего рисунка и визуальный порядок;
• однородный узор, отсутствие центра композиции;
• возможность неограниченного копирования;
• легкая масштабируемость;
• универсальное использование для разных целей;
• следование рисунка определенным правилам: соблюдение расстояния между элементами и их размера, угла наклона, используемых цветов.

Профессия «Графический дизайнер»

Углубите знания и повысите уровень работ с помощью рекомендаций опытных дизайнеров — сможете повысить ставку и зарабатывать больше. Дополните портфолио проектами по айдентике и типографике.

Виды паттернов

Существует много подходов к классификации паттернов. Можно делить их на виды:

• по используемым в рисунке элементам;
• наличию структуры или хаотичности расположения узоров;
• простоте и сложности орнамента;
• планируемому количеству внимания от пользователя.

Чаще всего встречается деление по типам узоров.

Типографические паттерны

Этот вид строится на комбинировании букв или слов. Такие узоры можно трансформировать по размеру, менять цветовые сочетания, экспериментировать с объемом, расположением относительно других элементов в узоре.

Паттерны из логотипов

Прочно ассоциируются с люксовыми брендами. Они состоят из целого логотипа и его элементов. Используются для привлечения внимания и повышения узнаваемости компании или продукта за счет ассоциации дизайнерского узора с именем бренда.

Геометрические паттерны

Состоят из последовательности одной или нескольких разных фигур. Основные элементы узора — круги, прямоугольники, линии, ромбы.

В дизайне орнаменты делают изометрическими, используют нестандартные способы объединения форм, экспериментируют со светом и тенью.

Абстрактные паттерны

Эти паттерны строятся на замысловатой абстракции, в основе которой — привычные нам предметы и явления в необычном виде. Часто ассоциируются с искусством.

При создании важно следить за тем, чтобы абстракции не были слишком яркими и перегруженными. Используемыми элементами являются пятна, линии, плоскости.

Минималистичные паттерны

В противовес нагруженным деталями абстрактным узорам существуют и минималистичные паттерны. Они отличаются небольшим количеством элементов, часто расположенных далеко друг от друга. Встречаются в веб-дизайне и оформлении интерфейсов.

Паттерны с персонажами

Сказочные и книжные герои, изображения людей, животных, узнаваемых персонажей игр и фильмов — основа этого вида узоров. Сферы применения таких паттернов:

• упаковка и обертка;
• детский текстиль и оформление пространства;
• дизайн полиграфической продукции и иллюстраций.

Растительные паттерны

Узор строится на использовании растительных мотивов, элементов цветов и бутонов, листьев, веток. Бесшовные орнаменты часто выглядят более мягко и нейтрально, легко применяются в моде, дизайне полиграфии и книг, оформлении упаковки, фонах сайтов.

Как создать графический паттерн

Создать свой графический паттерн можно с помощью редакторов или сервисов-генераторов. Среди популярных дизайн-программ для таких целей можно выделить Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Figma. В отличие от первых двух вариантов Figma в меньшей степени заточена под создание паттернов из-за недостаточного количества инструментов. Но с помощью плагинов Pattern Hero и Fizzy можно создавать несложные узоры.

Процесс создания паттернов в Adobe Photoshop и Illustrator

Создайте пустой лист нужного размера и загрузите любой узор, чтобы он не касался краев листа. Далее создайте копию этого объекта, кликнув на панели слоев «Создать дубликат слоя», в верхней строке меню выберите «Фильтры» → «Другое» → «Сдвиг» и введите нужное значение, на которое хотите, чтобы был сдвинут ваш узор. Отметьте «Вставить отсеченные фрагменты».

Процесс создания паттернов в Adobe Illustrator

Создайте новый файл и вставьте в него прямоугольную фигуру нужного вам размера. В меню выберите «Объект» → «Узор» → «Создать». Откроется панель «Параметры узора», а на листе появится рамка голубого цвета. Удалите прямоугольник и добавьте элементы внутри голубой рамки и за ее пределами. После того как закончите добавлять элементы, в панели «Параметры узора» присвойте вашему паттерну имя и в правом верхнем углу нажмите «Выйти из режима редактирования узора».

Онлайн-ресурсы для создания паттернов

Без навыков работы со сложными графическими редакторами узоры лучше создавать с помощью бесплатных онлайн-сервисов. Главная особенность этих платформ — простота использования.

more.graphics — простой сервис, который позволяет генерировать повторяющиеся узоры в разных стилях с возможностью редактирования цветов элементов и фона, а также размера картинки.

PatternPad — не требующая регистрации платформа для создания геометрических орнаментов. Доступные настройки: цвета, расстояние между элементами, частота орнамента.

Patternico — инструмент позволяет создать узор из иконок встроенной библиотеки или из своего изображения. Можно редактировать размер картинки, цвета, размещение элементов.

Repper — сервис для создания паттернов в стиле калейдоскопа. Есть бесплатная пробная версия.

Doodad.dev — бесплатный онлайн-генератор, в котором легко создать узор и можно настроить цвета, размер элементов, расположение на картинке.

Курс «Нейросетевые эффекты в графике»

Курс Вадима Эпштейна, на котором вы сможете разобраться во внутреннем устройстве нейросетей: как они находят общие паттерны изображений и генерируют новые на их основе.

Заключение

Графические паттерны помогают сделать фирменный стиль бренда или продукта узнаваемым и привлекают к нему внимание пользователей. Современные узоры и орнаменты запоминаются и отлично передают настроение бренда.

Бесшовные рисунки с продуманной композицией и ритмом дополнят оформление упаковки, продукта, сайта, мерча и других материалов.